{"id":8492,"date":"2014-07-19T18:35:00","date_gmt":"2014-07-19T16:35:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.rafa.cc\/musica\/?p=8492"},"modified":"2016-10-18T20:50:23","modified_gmt":"2016-10-18T18:50:23","slug":"carpenters-the-bio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rafa.cc\/musica\/carpenters-the-bio\/","title":{"rendered":"Carpenters – The"},"content":{"rendered":"
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The Carpenters<\/p><\/div>\n

The Carpenters fue un d\u00fao vocal e instrumental formado por los hermanos Karen y Richard Carpenter. Aunque se les conoce ampliamente como \u00abThe Carpenters\u00bb, el nombre oficial del grupo, y el usado en las grabaciones autorizadas as\u00ed como en materiales de prensa, es simplemente \u00abCarpenters\u00bb, sin el art\u00edculo determinado.<\/p>\n

Leer m\u00e1s ...<\/strong><\/h3>

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Durante sus catorce a\u00f1os de carrera (1969-1983), The Carpenters grabaron once \u00e1lbumes, cinco de los cuales tuvieron canciones en los Top 10 (Close to You, Carpenters, A Song for You, Now & Then and Horizon), treinta y un sencillos, cinco especiales de televisi\u00f3n y una serie de televisi\u00f3n (Make Your Own Kind of Music). Hicieron innumerables giras por los Estados Unidos, Jap\u00f3n, Australia, y varios pa\u00edses de Europa. Su carrera termin\u00f3 abruptamente con la muerte de Karen el 4 de febrero de 1983. Karen falleci\u00f3 a los 32 a\u00f1os de edad de un paro cardiorrespiratorio debido a complicaciones de una anorexia nerviosa. La amplia cobertura que se hizo de las circunstancias de su muerte incrementaron la alerta social en EE. UU. sobre las consecuencias de los trastornos alimentarios.<\/p>\n

Richard Carpenter (nacido el 15 de octubre de 1946) y Karen Carpenter (2 de marzo de 1950 \u2013 4 de febrero de 1983) nacieron y crecieron en New Haven, Connecticut hasta el a\u00f1o 1963, cuando la familia Carpenter se mud\u00f3 a Downey, California. Richard ha dicho en varias entrevistas que la familia se mud\u00f3 a Downey para alejarse del clima fr\u00edo de New Haven y acercarse al centro de la industria de m\u00fasica, donde Richard podr\u00eda seguir una carrera musical.<\/p>\n

Desde ni\u00f1o, Richard mostraba inter\u00e9s en el piano. Su padre pose\u00eda una extensiva y ecl\u00e9ctica colecci\u00f3n de discos que Richard escuchaba constantemente. Su hermana menor lo acompa\u00f1aba en este hobby.<\/p>\n

Karen no mostraba mayor inter\u00e9s en la m\u00fasica. A diferencia de Richard, Karen se entreten\u00eda entre otras cosas jugando al s\u00f3fbol con sus amigos del vecindario. Ya una vez viviendo en Downey, Karen se inscribi\u00f3 en el grupo de m\u00fasica del colegio, para poder eximirse de las clases de educaci\u00f3n f\u00edsica y geometr\u00eda. Ah\u00ed descubri\u00f3 la bater\u00eda. Un a\u00f1o despu\u00e9s de que se mudaron a la costa Oeste, Richard y Karen formaron el \u00abRichard Carpenter Trio\u00bb junto a Wes Jacobs, un amigo de Richard. En el Richard Carpenter Trio, Richard toc\u00f3 el piano, Karen toc\u00f3 la bater\u00eda, y Jacobs toc\u00f3 la tuba y el contrabajo. Compitieron en el famoso \u00abBattle of the Bands\u00bb (Batalla de las Bandas) en el Hollywood Bowl en 1966, y ganaron el primer premio, as\u00ed como un contrato con el sello RCA. Grabaron algunas pistas con la RCA, pero el sello no vio futuro comercial en el estilo jazz del grupo.<\/p>\n

Ante el poco \u00e9xito en conseguir un contrato con un sello, el Richard Carpenter Trio se separ\u00f3. Richard, ya en la universidad, form\u00f3 junto a compa\u00f1eros el grupo \u00abSpectrum\u00bb en 1966. Su hermana Karen tambi\u00e9n se les unir\u00eda. Otro de los integrantes de Spectrum era John Bettis, quien se convertir\u00eda en un famoso compositor, y quien escribi\u00f3 muchos de los \u00e9xitos de Carpenters junto a Richard. Nuevamente \u00e9ste grupo se disolvi\u00f3 ante el poco inter\u00e9s que su sofisticadas composiciones generaban en el mercado y en los sellos discogr\u00e1ficos.<\/p>\n

Richard y Karen no se dieron por vencidos. Grabaron varios demos, y los enviaron a muchos sellos discogr\u00e1ficos. Un amigo de un amigo llev\u00f3 uno de estos demos al escritorio de Herb Alpert, el cofundador de A&M Records. Luego de escuchar los primeros segundos de la cinta se dio cuenta de que estos artistas ten\u00edan talento. El 22 de abril de 1969, Richard y Karen fueron contratados por el sello A&M.<\/p>\n

Su primer \u00e1lbum Offering, conten\u00eda material escrito durante los a\u00f1os de Spectrum. Adem\u00e1s de una versi\u00f3n de The Beatles, \u00abTicket to Ride\u00bb. Este alcanz\u00f3 el lugar 54 en la listas de las 100 canciones m\u00e1s populares del Billboard, lo que desanim\u00f3 a los hermanos, y levant\u00f3 las cr\u00edticas en algunos de los ejecutivos de A&M, quienes no comprend\u00edan como en la \u00e9poca del rock y amor libre, A&M contrataba a un par de hermanos que compon\u00edan m\u00fasica totalmente diferente a lo que se escuchaba y era popular en esos momentos. Pero Herb Alpert confiaba en ello, y les dio otra oportunidad. Fue as\u00ed como pudieron grabar en 1970 su segundo \u00e1lbum \u00abClose To You\u00bb, que los convertir\u00eda en artistas de fama mundial. El primer single \u00abClose to You\u00bb, alcanz\u00f3 r\u00e1pidamente el puesto n\u00famero 1 en el ranking del Billaboard, permaneciendo ah\u00ed por varias semanas. Esto signific\u00f3 para los hermanos Carpenter apariciones en programas de televisi\u00f3n, revistas, contratos para cientos de conciertos, nominaciones a los Grammy, etc. Desde ah\u00ed se convirtieron en el d\u00fao m\u00e1s exitoso en la historia de la m\u00fasica popular norteamericana, y en los m\u00e1s \u00e9xitosos artistas de la d\u00e9cada de los setenta en los Estados Unidos. Todo lo que tocaban se convert\u00eda en oro, disco tras disco, canci\u00f3n tras canci\u00f3n. Pero a mediados del a\u00f1o 1975 las ventas de sus discos comenzaron a decaer. A esto se suman los problemas de salud de Karen, que los obligaron a cancelar una gira europea y por Jap\u00f3n. Era tal el agotamiento y estr\u00e9s f\u00edsico de la cantante, que muchos medios tem\u00edan que padec\u00eda de c\u00e1ncer. Su fan club emiti\u00f3 un comunicado se\u00f1alando que los rumores eran infundados. Qu\u00e9 s\u00f3lo se trataba de estres. Los Carpenters llegaron a realizar m\u00e1s de 200 presentaciones en vivo cada a\u00f1o. Karen fue internada y guard\u00f3 reposo por prescripci\u00f3n m\u00e9dica. Al par de meses ya estaba nuevamente grabando canciones y haciendo presentaciones. Incluso cambiaron de manager para poder darle nuevos brios a su carrera. Jerry Weintraub, quien hab\u00eda trabajado con artistas de la talla de John Denver, Elvis Presley y Frank Sinatra era ahora su manager. De inmediato se interes\u00f3 en involucrar a los Carpenter con la televisi\u00f3n, ya que \u00e9ste era un excelente medio publicitario. Fue as\u00ed como consigui\u00f3 un contrato para un estelar con la ABC, \u00abThe Carpenters First Television Special\u00bb en el a\u00f1o 1976. Fue tal el \u00e9xito comercial de \u00e9ste, que les signific\u00f3 un contrato por cinco especiales m\u00e1s con la cadena televisiva.<\/p>\n

Sus discos se vend\u00edan, pero sus canciones no consegu\u00edan volver a los primeros lugares de los rankings. Su manager trataba de tranquilizarlos. \u00abTodos los artistas tienen sus a\u00f1os buenos y malos\u00bb, les dec\u00eda. Richard Carpenter se hab\u00eda vuelto adicto a los Quaaludes, unas pastillas para dormir, pero que tomada en diferentes cantidades, produc\u00edan exactamente lo contrario. Era tal la dependencia a estas drogas, que lleg\u00f3 un momento donde ni siquiera pod\u00eda tocar el piano, ya que sus manos temblaban incontrolablemente. Fue as\u00ed como durante una serie de conciertos en Las Vegas en 1978, decidi\u00f3 que no pod\u00eda seguir adelante y necesitaba buscar ayuda m\u00e9dica. Cancelando todas sus presentaciones futuras. Esta ser\u00eda la \u00faltima ocasi\u00f3n en que los Carpenter tocar\u00edan en vivo.<\/p>\n

Richard se intern\u00f3 en una cl\u00ednica de rehabilitaci\u00f3n por un par de meses, y luego estuvo m\u00e1s de un a\u00f1o tom\u00e1ndose las cosas con calma, sin las presiones del mundo de la industria musical. Richard trat\u00f3 de convencer a su hermana de que ella tambi\u00e9n necesitaba ayuda m\u00e9dica, que ten\u00eda un problema y deb\u00eda enfrentarlo. Pero Karen ten\u00eda otros planes en mente. Gente del mismo sello le hab\u00eda propuesto que grabara un disco solista mientras su hermano tomaba su a\u00f1o sab\u00e1tico. Karen se entusiasm\u00f3 y le consiguieron a uno de los m\u00e1s exclusivos productores, Phil Ramone. Pero Ramone ten\u00eda sus oficinas en Nueva York, lo que significaba abandonar Los \u00c1ngeles y viajar miles de kil\u00f3metros hasta la gran manzana. En un gesto de independencia, y a los 29 a\u00f1os, Karen Carpenter decide mudarse a Nueva York y comenzar a grabar su primer disco solista junto a Ramone. Grabaron varias canciones junto a la banda de Billy Joel, y se hicieron todos los preparativos para lanzar el disco y promocionarlo como el lanzamiento del a\u00f1o. Lamentablemente cuando los ejecutivos de A&M junto a Richard Carpenter escucharon las pistas, decidieron cancelar el lanzamiento del disco, se\u00f1alando que no era un material apropiado para el mercado. Ni la voz de Karen, ni la fina producci\u00f3n de Ramone, o los elogios de Quincy Jones al proyecto sirvieron de nada. Hasta el d\u00eda de hoy muchos aseguran que la verdadera raz\u00f3n detr\u00e1s de \u00e9sta decisi\u00f3n fue el temor que Richard Carpenter y otros ten\u00edan de la independenc\u00eda que significaba para Karen lanzar un disco solista, y que su \u00e9xito eclipsar\u00eda un futuro regreso de los Carpenter como d\u00fao. Ramone se\u00f1ala que Karen nunca pens\u00f3 en terminar con la carrera del d\u00fao, sino que quer\u00eda tener mayor poder de decisi\u00f3n en el material que grababa, as\u00ed como ser reconocida por sus padres como una artista, no una parte de un d\u00fao.<\/p>\n

Discograf\u00eda<\/strong>
\nOffering o Ticket to ride(1969) \u00e1lbum de estudio
\nClose to you (1970) \u00e1lbum de estudio
\nCarpenters (1971) \u00e1lbum de estudio
\nA song for you (1972) \u00e1lbum de estudio
\nNow & then (1973) \u00e1lbum de estudio
\nThe singles 1969-1973 (1973) compilaci\u00f3n
\nHorizon (1975) \u00e1lbum de estudio
\nA kind of hush (1976) \u00e1lbum de estudio
\nPassage (1977) \u00e1lbum de estudio
\nChristmas portrait (1978) \u00e1lbum de estudio
\nMade in America (1981) \u00e1lbum de estudio
\nVoice of the heart (1983) \u00e1lbum de estudio
\nAn old-fashined christmas (1984) \u00e1lbum de estudio
\nLovelines (1989) \u00e1lbum de estudio
\nOnly yesterday (1990) compilaci\u00f3n
\nCarpenterns: Gold – Greatest Hits (2000) copilaci\u00f3n
\nTheir greatest hits (2002) compilaci\u00f3n
\nAs time goes by (2006) compilaci\u00f3n<\/p>\n

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Extracto de Wikipedia<\/a><\/i><\/span><\/p>\n